เมื่อพูดถึงงานพิมพ์ของญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 19 ฮิโรชิเงะและโฮคุไซมีแนวโน้มที่จะครองการสนทนา แต่ร่างที่สามคือ Kawanabe Kyōsai ได้เริ่มเข้าสู่มุมมองของสาธารณชนนอกประเทศญี่ปุ่นแล้ว ส่วนหนึ่งมาจากการสํารวจที่เพิ่งปิดตัวลงที่ Royal Academy of Arts ในลอนดอนมีชื่อเสียงในช่วงชีวิตของเขาทั้งในด้านศิลปะและบุคลิกที่แปลกประหลาดของเขา Kyōsai มีอายุเพียง 58 ปี แต่ในช่วงอาชีพสั้น ๆ ของ
เขาเขาสามารถบุกเบิกศิลปะมังงะได้ อุดมสมบูรณ์และลึกซึ้งเขาทิ้งมรดกที่ยั่งยืนของภาพวาดภาพล้อ
เลียนภาพร่างหนังสือภาพประกอบและภาพพิมพ์ซึ่งส่วนใหญ่สามารถพบได้ในคอลเล็กชันอิสราเอลโกลด์แมนซึ่งเป็นพื้นฐานของการแสดงของ Royal Academyการย้อนอดีตของ Carlos Villa แสดงให้เห็นว่าการสร้างโลกของศิลปินนั้นเฉียบแหลมเพียงใดสําหรับศิลปินและนักคิดในปัจจุบัน
ธุรกิจเป็นสิ่งที่ดีมากสําหรับอาชญากรผู้ปลอมแปลงและการฉ้อโกงของโลกศิลปะในขณะนี้
“ฉันซื้อผลงานชิ้นแรกของเคียวไซในยุค 80 ในการประมูล” โกลด์แมนกล่าวในการให้สัมภาษณ์ “นั่นเป็นจุดเริ่มต้นของคอลเล็กชัน”
นิทรรศการนี้รวบรวมโดยนักวิชาการของ Kyōsai Sadamura Koto หัวหน้าภัณฑารักษ์ของ Royal Academy Adrian Locke และ Goldman เอง นิทรรศการ Royal Academy เป็นการแสดงผลงานของ Kyōsai ครั้งแรกในสหราชอาณาจักรนับตั้งแต่บริติชมิวเซียมจัดขึ้นในปี 1993 ผลงานหลายชิ้นในนิทรรศการไม่เคยได้รับการตีพิมพ์หรือดูต่อสาธารณะ การแสดงนี้ติดตามปฏิสัมพันธ์ของเคียวไซกับความทันสมัยการเข้าใกล้ตะวันตกของญี่ปุ่นและยุคเมจิในขณะเดียวกันก็นําเสนอกระบวนการวาดภาพและการพิมพ์ของเขา
ในบรรดาผลงานที่ดีที่สุดในมุมมองคือ 1874 พิมพ์แกะไม้ Triptych กระจกที่มีชื่อเสียง: จิตวิญญาณของญี่ปุ่น, ตีพิมพ์ใหม่. ภาพพิมพ์นี้แสดงให้เห็นผู้ผลิตกระจกญี่ปุ่นสองคนที่อยู่ตรงกลางและแผงด้านขวาที่ต่อสู้กับการบุกรุกของตะวันตก ชาวตะวันตกบนแผงด้านซ้ายถอยกลับพร้อมกับปีศาจและผีปอบ ที่มุมล่างซ้ายไก่งวงวิ่งหนีอย่างเมามันขณะสวมหมวกพร้อมร่มและกระเป๋าเดินทาง
เคียวไซเกิดเป็นชูซาบุโร่ในปี ค.ศ. 1831 ในครอบครัวชนชั้นซามูไรระดับต่ําในช่วงสองสามทศวรรษที่
ผ่านมาของยุคโชกุน เนื่องจากยุคเอโดะหลีกทางให้ยุคเมจิ ซึ่งเป็นยุคที่เกี่ยวข้องกับจุดเริ่มต้นของญี่ปุ่นสมัยใหม่ ความสามารถทางศิลปะของเขาได้รับการบันทึกไว้ตั้งแต่อายุยังน้อยและความรักที่เขามีต่อความน่าสยดสยองก็เช่นกัน ตอนอายุแปดขวบเขาพบหัวที่ถูกตัดขาดในแม่น้ําและนํามันกลับบ้านเป็นตัวอย่าง ต่อมาในชีวิตของเขาเขาจะร่างศพของภรรยาคนที่สองซึ่งเป็นภาพซึ่งเป็นภาพซึ่งเป็นพื้นฐานของภาพวาด Ghost (1868–70) ของเขา
ในปี ค.ศ. 1857 เขาได้สร้างชื่อที่เขารู้จักในท้ายที่สุด: เคียวไซ; รวมตัวละครเคียวเข้ากับไซซึ่งแปลจากภาษาญี่ปุ่นเป็น “สตูดิโอล้อเลียน” หรือ “สตูดิโอบ้า”
A vibrant print showing a mix of men and dragons.
คาวานาเบะ เคียวไซ, กระจกที่มีชื่อเสียง: จิตวิญญาณของญี่ปุ่น, ตีพิมพ์ใหม่, ค.ศ. 1874.
อิสราเอลโกลด์แมนคอลเลกชัน
เขาเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องความรักในสาเกเขายังสนุกกับการมีส่วนร่วมใน shogakai ซึ่งเป็นการประดิษฐ์ตัวอักษรและการวาดภาพอย่างกะทันหัน ในปี พ.ศ. 1870 เขาถูกจับในข้อหาภาพลามกอนาจาร ในขณะที่ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับความลามกอนาจารที่ทําให้เขาถูกจับกุม—เคียวไซมึนเมาเกินกว่าจะจําได้—เชื่อกันว่าเขาวาดภาพดูถูกเจ้าหน้าที่ระดับสูงของเมจิ เขาถูกคุมขังและได้รับ 50 เฆี่ยนตี
การคุมขังของเคียวไซทําให้สุขภาพของเขาเสียหาย แต่เขาก็ตัดสินใจอย่างแน่วแน่ ไม่กี่ปีต่อมาพร้อมกับคานางากิโรบุนเคียวไซได้ก่อตั้ง Eshinbun Nipponchi ซึ่งเป็นนิตยสารมังงะฉบับแรก แม้ว่าสิ่งพิมพ์จะมีอายุสั้น แต่จังหวะเวลาก็ไม่มีวันสมควร
นักประวัติศาสตร์มังงะกล่าวถึงสองยุคที่แตกต่างกันในมังงะสมัยใหม่: ยุคแรกมุ่งเน้นไปที่การฟื้นฟูก่อนเมจิและวัฒนธรรมก่อนเมจิที่สองเกี่ยวข้องกับการทับซ้อนกันของญี่ปุ่นเก่ากับญี่ปุ่นใหม่และในที่สุดก็เป็นการยึดครองของประเทศ จุดสูงสุดของอาชีพการงานของเคียวไซอยู่ตรงกลางอย่างหมดจดโดยเชื่อมโยงช่วงเวลามังงะที่แตกต่างกันเข้ากับความเคารพต่อญี่ปุ่นยุคก่อนเมจิและการเยาะเย้ยมหาอํานาจเมจิและการยอมรับวัฒนธรรมตะวันตก
“ตอนนั้นเคียวไซถูกประเมินต่ําเกินไปมาก” โกลด์แมนกล่าว “เขายังอุดมสมบูรณ์และในฐานะจิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดในสมัยของเขาแกล้งทําอย่างกว้างขวาง สิ่งนี้ทําให้เขาเป็นศิลปินที่สมบูรณ์แบบสําหรับฉัน
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
